Sinopsis de la ópera Tristán e Isolda de Richard Wagner
Acto I
La leyenda de Tristán e Isolda se lleva a cabo durante la Edad Media, época en la que prevalecen los caballeros y sus valores. A bordo de un barco que viaja desde Irlanda a Cornwall, una voz de marinero resuena desde las jarcias. Su canto sobre una joven irlandesa fastidia a la ardiente Isolda, quien está siendo tomada por Tristán como novia para su tío, el Rey Marke. Isolda desea que el barco se hunda antes que se cumpla su odiado destino. Su compañera, Brangäne, intenta, en vano calmarla. En lugar de ello, Isolda está enfurecida con el caballero Tristán, a quien ella observa, parado sobre la cubierta, evitándola: al tener que entregarla a su tío, él no muestra consideración por los sentimientos de Isolda. Ella envía a Brangäne para que convoque a Tristán, quien le envía cortésmente, una evasiva respuesta. Su sincero compañero, Kurwenal, sin embargo, le dice a Brangäne que Tristán no es un vasallo que está a la entera disposición de Isolda. Avergonzado por este arrebato, Tristán envía a Kurwenal afuera, pero no antes éste ha entonado un insolente verso acerca del prometido de Isolda, Morold, a quién Tristán había matado en combate poco tiempo atrás. Los marineros continúan el estribillo mientras que la alicaída Brangäne regresa junto a la furiosa Isolda, quien le recuerda que luego de que Tristán llegara a Irlanda para recolectar impuestos para el Rey Marke y matara a Morold, ella misma lo atendió y cuidó hasta que sanara, empleando los conocimientos de su madre sobre las hierbas y la magia. Cuando ella descubre que él fue el asesino de su prometido, ella lamenta su acto de caridad pero cuando el miraba amorosamente sus ojos, ella se apiadaba de él. Ahora el delibera sobre sus sentimientos para con su tío. Ella arroja una maldición sobre su cabeza y desea la muerte para ambos (Tristán y Marke). Brangäne intenta decirle a Isolda que no es deshonroso casarse con un rey, y que Tristán simplemente está cumpliendo con su deber. Isolda responde macabramente que ello muestra su escasez de amor por ella. Cuando Brangäne recuerda a la joven, que su madre le otorgó su arte secreta, Isolda le dice a Brangäne que prepararán una de las pociones de su madre—la que trae la muerte. Un grito desde la cubierta, que exclama ¡Tierra a la vista! es seguido por la llegada de Kurwenal, quien insta a Isolda a que se prepare para el desembarco. Ella replica que no acompañará a Tristán hasta que él se haya disculpado con ella por sus ofensas. Kurwenal lleva el mensaje a su señor, mientras que Isolda fuerza a Brangäne a servir la poción. Tristán aparece, saludando a Isolda con fría cortesía. Cuando ella anuncia que desea satisfacción por la muerte de Morold, Tristán le ofrece su espada, para tomar venganza. Pero esto violaría la hospitalidad del Rey Marke y sus propios votos replica ella. Lo mejor sería que ella y Tristán hicieran las pases con una bebida de la amistad. Sabiendo que ella se refiere al envenenamiento de ambos, él bebe, y ella hace lo mismo. Esperando la muerte, ambos intercambian una prolongada mirada de amor, y caen en un abrazo apasionado. Brangäne admite haber mezclado una poción de amor mientras las voces de los marineros aclamaban la llegada del barco a Cornwall. | |||
Acto II
En un jardín del castillo de Marke, los cuernos distantes dan señal de la partida del rey y su séquito a una fiesta de cacería. Impaciente por encontrarse con Tristán, Isolda cree que la fiesta es a lo lejos, pero Brangäne le advierte sobre los espías, particularmente Melot, un caballero celoso a quien ella ha visto vigilando a Tristán. Isolda dice que Melot es amigo de Tristán y urge a Brangäne para que sacara la antorcha y así Tristán pudiera acercarse. Brangäne sabe que ello es imprudente, pero cuando ella lamenta haber cambiado las pociones, Isolda le dice que fue el poder de las reglas del amor y el destino los que guiaron sus manos a hacerlo. Enviando a Brangäne para que vigile, Isolda misma saca la antorcha y saluda a Tristán con entusiasmo. Ambos saludan a la oscuridad, la cual destierra la luz de la realidad diaria y las falsas apariencias. Fueron las fuerzas de la luz del día, exclama Isolda, las que han causado que Tristán se comportara convencionalmente y la trajera desde Irlanda; la poción, el poder del amor, los ha liberado de esa ilusión. Sintiéndose seguros en la veracidad de la noche, ellos dan la bienvenida a los abrazos. La voz distante de Brangäne les advierte que la noche pronto se atenuará y que el peligro será revelado, pero los amantes comparan su olvido con la muerte, la cual les otorgará la unión total. Su idilio es destrozado cuando Kurwenal los interrumpe con una advertencia: el rey y sus seguidores han regresado, dirigidos por Melot, quien ha denunciado a los amantes. Conmovido y preocupado, Marke declara que fue el mismo Tristán quien le instó a que se casara y fue él quien eligió a la novia, y le pregunta como es posible que un caballero a quien él amaba tanto pudiera deshonrarle. Tristán dice que no puede responder, luego se vuelve hacia Isolda y le pregunta si lo seguirá al reino de la muerte. Ella acepta, y Melot se precipita hacia delante, desenvainando la espada. Herido, Tristán cae en brazos de Kurwenal.
Acto III
Afuera en Kareol, en el castillo, hogar de Tristán en Bretaña, el caballero yace gravemente herido, al cuidado de Kurwenal. A un Pastor que pregunta por su maestro, Kurwenal responde tristemente que sólo la llegada de Isolda, con sus artes mágicas puede salvarlo. El Pasto accede a cambiar la triste melodía que está tocando en su flauta tan pronto como vea acercarse un barco. Tristán pregunta donde se encuentra, luego, delirando dice que ha visitado el reino de la noche y que retornará allí. El se aferra a la vida sólo para encontrar a Isolda y llevársela con él. Tristán agradece a Kurwenal por su devoción, luego imagina que ve el barco de Isolda aproximándose. Pero el Pastor aún toca la triste melodía: el mar está vacío. Tristán recuerda la melodía, que escuchaba cuando era niño en conexión con la muerte de sus padres y la cual, luego asoció con su propia aproximación a la muerte luego del duelo con Morold. El desea que la medicina de Isolda le hubiera dado paz en lugar de haberle hecho revivir el sufrimiento y los tormentos de sus añoranzas. Una vez más él se desvanece, luego se reanima al imaginar la sonrisa de Isolda cercana. Finalmente, la melodía del Pastor cambia por una alegre fanfarria, y Kurwenal ve el barco. Tristán despierta en una creciente agitación. Por una vez el bendice el día, debido a que iluminó el camino de Isolda hacia él. Imprudentemente arranca sus vendajes, dejando sangrar sus heridas para que ella pudiera curarlas—“para siempre”. No antes de que Isolda llegara a la habitación el cae muriendo en sus brazos. Ella le pide que viva para que juntos puedan compartir una hora final de reunión, pero él ya está muerto. El Pastor avista otro barco, el cual Kurwenal asume que trae a Marke y Melot, con sed de venganza. Aunque Brangäne está con ellos, Kurwenal no la escucha y los ataca, matando a Melot y sosteniendo a la criada de Marke acorralada hasta que él mismo cae, mortalmente herido. Marke, inundado de maldad, ve al muerto Tristán, mientras Brangäne intenta despertar a Isolda, diciéndole que el rey ha venido para perdonar y unir a los amantes. Pero Isolda, inconsciente, tiene una visión en la que Tristán la llama desde el más allá. ¿Debe ella sola percibir esto e ir a encontrarse con él? Si debe. Mientras Brangäne intenta sostenerla, ella se hunde, transformada en muerte, sobre el cuerpo de Tristán.
https://www.youtube.com/watch?v=L9kBhqJVUg4 -
Wagner: Preludio y muerte de amor - Tristan e Isolda -Gimeno - Orq. Joven de la Sinfónica de Galicia | |||
viernes, 2 de octubre de 2015
Tristán e Isolda
NABUCCO
Nabucco de Verdi
Esta es una opera escrita en 4 actos, se estreno en Milan el 9 de marzo de 1842.
El libreto es obra de Temistocle Solera (Temistocle Solera (Ferrara, 25 de diciembre de 1815 - Milán, 21 de abril de 1878) escribió los libretos de algunas de las primeras óperas de Giuseppe Verdi. También compuso algunas óperas y fue empresario teatral, concretamente en el teatro Real de Madrid a partir de 1851.)
Antecedentes
Nabucco. Rey de babilonia
Abigail esclava e hija de nabucco
Fenena hija de nabucco
Ismaele sobrino del rey de Jerusalén
Abdalo ministro dr nabucodonosor
Habla sobre un conflicto entre babilonios invasores de Israel , y un conflicto amoroso.
Nombres de los actos:
La acción tiene lugar en Jerusalén y Babilonia en el año 560 A.C.
Durante la precaria paz del pueblo de Israel con sus vecinos, Ismaele fue embajador en Nínive, donde despertó sin querer el posesivo amor de la hija del rey Nabuccodonosor, Abigaille. Pero Ismaele se enamoró de la otra hija, Fenena, que al volver a Israel se fue con él y reside ahora en Jerusalén. Mientras tanto Nabuccodonosor se pone en marcha con sus tropas para invadir el minúsculo reino de Israel. Los israelitas ven como los babilonios (asirios en el libreto original) se acercan a Jerusalén y se reúnen temerosos en el templo. Zaccaria cree tener a mano la solución para evitar la invasión: en cuanto llegue Nabucco, amenazará la vida de Fenena con un puñal, y obligará así al babilonio a retroceder.
Jerusalén
Zaccaria conforta a los israelitas: está convencido de tener en la mano la solución a la invasión. Hace venir a Fenena y la conserva junto a él para negociar la evacuación de los babilonios si llegan a presentarse. De hecho, Zaccaria conforta a los israelitas, en la seguridad de que tiene un arma secreta infalible, y deja a Fenena al cuidado de Ismaele, que la ama. Llegan, en efecto, los babilonios, precedidos por la agresiva Abigaille, que ha llegado en busca de Ismaele, al que ama. Pero éste ama a Fenena y no quiere entablar relaciones con Abigaille, cosa que despierta el furor de la violenta amazona.
Entra entonces Nabucco en el templo de Jerusalén. Zaccaria intenta poner en práctica su plan, amenazando la vida de Fenena con un puñal. Pero mal advertido, Ismaele le quita el puñal al sacerdote porque ama a Fenena. Zaccaria ha perdido su baza y los babilonios ocupan, en efecto, el templo. El orgullo de Nabucco lo lleva a exigir que los judíos le rindan honores, proclamándose dios; al punto, un rayo celeste lo derriba y le hace perder la corona: Abigaille, que no pierde detalle, la recoge. Los restantes israelitas miran con desprecio a Ismaele, a quien consideran un traidor.
El malvado o el incrédulo
Abigaille ha encontrado un documento que afirma que sus orígenes no son reales: ella es la hija de Nabucco y de una esclava. Como Nabucco ha nombrado regente a Fenena, Abigaille se enfurece: hace acudir a un Nabucco temeroso y le enseña el documento, que rompe en su cara.
Llega el Gran Sacerdote de Baal y Abigaille cierra un pacto con él para eliminar a los judíos, y de paso cualquier oposición de Nabucco, que es formalmente depuesto. Babilonia tendrá sólo una reina, Abigaille.
Zaccaria va a buscar el apoyo de Fenena, a quien confía en convertir a la fe de Israel. Zaccaria, Anna y Fenena entran en la sala: Anna anuncia su conversión. Pero Abdallo llega con terribles noticias: Abigaille reina y los israelitas han sido condenados al exterminio colectivo por Nabucco, quien se proclama dios. Un rayo celestial lo derriba y pierde la corona, de la que se apodera Abigaille. Ésta recoge la corona del suelo y se la pone. Ahora manda ella.
La profecía
El Gran Sacerdote de Baal acude a Abigaille para que firme la muerte de Arabella y los israelitas. La reina finge rechazo; en ese momento entra Nabucco y ella le hace firmar las sentencias de muerte. Luego, ordena que encarcelen a Nabucco, a pesar de las súplicas de éste, que trata de evitar que maten a Fenena.
Junto al Eufrates, los israelitas trabajan como esclavos mientras esperan la muerte. Es el momento del célebre coro Va, pensiero. Zaccaria conforta a su pueblo y trata de que haga algo excelente: creer en su futuro.
El ídolo roto
Nabucco despierta de un prolongado letargo. Ve pasar a Fenena hacia su ejecución y se da cuenta de su situación como preso. Pide perdón al Dios de Judá y se convierte a su fe (enorme disparate del libretista). Confortado por esta acción, se dispone a romper el dominio de su hija e ir a luchar. Su fiel Abdallo le trae la espada y un grupo de hombres que le son fieles, y el rey babilonio sale a la palestra.
Fenena es llevada al suplicio con los judíos. Zaccaria la conforta. De pronto Nabucco y sus soldados los salvan de la ejecución. Nabucco ordena que destruyan la imagen del dios Baal, pero el ídolo estalla por sí solo.
Abigaille entra, moribunda; se ha envenenado y sólo pide ser perdonada por su hermana y por su padre. Muere invocando al Dios de Israel.
Personajes:
Nabucco. Rey de babilonia
Abigail esclava e hija de nabucco
Fenena hija de nabucco
Ismaele sobrino del rey de Jerusalén
Abdalo ministro dr nabucodonosor
FIDELIO
Dejo el enlace de nuestra presentacion de Fidelio en el que pueden encontrar la presentacion en power point de la clase que expusimos.
aqui estan datos del autor y de la obra desde antecedentes hasta el resultado final.
Gracias.
https://www.youtube.com/watch?v=CcYodDn5Q-o - opera completa
miércoles, 16 de septiembre de 2015
Las bodas de Figaro
LAS BODAS DE FIGARO
Clase de Gisela y Areli.
Fue de la epoca de Mozart, estrenada en 1766 en el teatro imperial de
Viena por El. Fue la preferida y mas solicitada. Concistia en 3 partes o mas
bien, era una trilogia formada por :
-Los Barberos de Sevilla
-Bodas de Fígaro
-Madre culpable
Se le podia conciderar comedia.
La historia se desarrolla en el
castillo del conde que es uno de los personajes de la obra. Aqui esta el
reparto junto con sus tesituras:
Conde: Baritono
Suana era la prometida
de Fígaro: Soprano
Fígaro era criado del
Conde: Baritono
La esposa del conde
era Rosina: Soprano
Doncella Marcelina:
Contra alto
Bartolo Doctor: Bajo
Antonio Jardinero:
Bajo y tiene una hija llamada Barbarina: Soprano
Querubino oaje de
conde: Metzosoprano
La primera Aria es : Selvolvare
I Acto:
En este se encuentran Figaro y Susana
en una habitacion. Susana esta contandole a Figaro de que estaba siendo
cortejada por El Conde. Tambien Marcelina le estaba contando a Bartolo que Figaro
y ella se casarian.
Despues ellas se empiezan a pelear
hasta que Querubino las separa (aunque estaba de lado de susana por que la
queria). Al darse cuenta de esto el conde corre a Querubino.
II Acto:
La condesa y Susana planean una
venganza contra el conde ya que el estaba siendo infiel, Querubino se viste de
mujer y ellas se cambian de papeles. (La condesa se hace pasar por Susana y al
reves)
En este acto tambien se enteran de que
Marcelina quiere casarse con Figaro, pero a su vez Figaro quiere casarse con
Susana y el conde aprovechando la situacion decide atrasar la boda.
III Acto:
Se hacen citas entre unos y otros, y
muchos triangulos amorosos.
Al final hay boda doble se casa Susana
y Figaro, y tambien Querubido y Barbarino.
https://www.youtube.com/watch?v=t_BVavRO95c - opera completa.
https://www.youtube.com/watch?v=t_BVavRO95c - opera completa.
martes, 8 de septiembre de 2015
Clase 2: Rinaldo- Handel (Clase de Melissa y Alejandra)
Rinaldo de Handel
Arte Barroco.
Se trata de una de las operas mas destacadas del compositor George F Handel. Se conforma por tres actos. Fue compuesta en 1711, en el idioma italiano.
Fue estrenada el 24 de Febrero de 1711 en el teatro de la reina de Haymarket, Londres.
Rinaldo originalmente es cantada por un castrati.
-Personajes-
Rinaldo- Heroe
Godofredo- Rey
Almirena-Hija del rey
Argante- Rey musulman
Armida- Maga
-Descenlace-
Acto I: Rinaldo le recuerda a Godofredo del compromiso con Almirena. Armida secuestra a su amada, complicando las cosas.
Acto II: Rinaldo y Godofredo viajan en busca de un ermitaño. Secuestran a Rinaldo. Argante intenta conquistar a Almirena mientras Armida confiesa su amor a Rinaldo y hasta se hace pasar por Almirena para enamorarlo.
Acto III. Encuentran la cueva del ermitaño. Recuperan a Almirena. Ganan la guerra y todos se hacen buenos.
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A diferencia de Orfeo analizada anteriormente en esta época Barroca se empieza a explotar el virtuosismo de los interpretes y buscar la vistosidad en la voz mas que en las palabras.
En esta epoca tambien se le da enfasis a los castratis que es la denominación que se utiliza para referirse al cantante sometido de niño a una castración para conservar su voz aguda (de soprano, mezzo-soprano o contralto).
Un ejemplo de un cantante de esta condicion es Farinelli.
de Georg Friedrich Händel. Farinelli.
https://www.youtube.com/watch?v=t9h7oB0TpLY - Lascia ch'io pianga- Rinaldo (1711)
de Georg Friedrich Händel. Farinelli.
viernes, 4 de septiembre de 2015
Clase 1: El inicio de la opera.
(01/09/2015)
Esto se remonta a el renacimiento.La opera nacio de un grupo de intelectuales,estaban buscando la palabra la canción y la danza. Es totalmente humanista, fue una manera de representar ciertas cuestiones de la vida, abordaban temas universales . para los italianos la opera es algo muy común. En Florencia había un grupo que se llamaba Camerata Fiorentina compuesto por gobernantes. artistas, creadores, ellos se reunían a hablar de su conocimiento, como un gremio. Entre ellos estaba JACOPO CORSI Y GIOVANNI DE VERDI quienes empezaron con la idea de la opera.
Se tomo de base la tragedia griega. después de 20 años se monto el primer espectáculo que fue Dafne. La realeza era patrocinada por las personas de mejor posición económica. El duque Viscenso Gonzaga le vio potencial. En esta familia tenían a Monteverdi quien trabajaba para ellos. El crea la primera obra considerada opera que se llamaba Orfeo. El consideraba que no era la intención lucir las voces si no contar la historia y hacer que las personas sintieran lo que se interpretaba ( todo estaba a favor de las palabras y se usaba para embellecerlas) . Se estrena el 24 de Febrero de 1607 en el palacio de mantua.
El mito que cuenta la opera habla de que era un semidiós dotado musicalmente, el era un ser que tocaba su lira y todos se encantaban por el. Orfeo estaba enamorado de Oridise ellos se casan y después se separan por que ella va al bosque con sus damas, entonces a ella le pica una serpiente y muere. El quiere descender al "mundo de los muertos" a buscarla por tanto amor que le tenia. En la opera se reflejan los sentimientos de el desde el amor hasta su gran angustia por no tener a su amada.
https://www.youtube.com/watch?v=xyKKjBXjG0Q - tragedia griega
https://www.youtube.com/watch?v=36K26nst2PE - La palabra manda ejemplo:
Sigismondo d'India "LANGUE AL VOSTRO LANGUIR"- Antiqum XXI (AXXI)
Actividad 1: Cuestionario.
1.-¿Quienes estuvieron detras del surgimiento de la opera?
Intelectuales y personas de alto nivel economico o social. Los personajes que iniciaron esta idea fueron JACOPO CORSI Y GIOVANNI DE VERDI.
2.- ¿A que nos referimos al decir que la musica es esclava de la poesia?
A que el objetivo principal no era lucir el virtuosismo de los ejecutantes si no el adornar las palabras o textos que se musicalizaban; Así, dependiendo de lo que dijera el texto era la música que se le hacía.
3.-¿ Como representa Orfeo el fundamento humanista?
Por que aunque habla de seres mitologicos no deja de lado los sentimientos humanos como el amor o el dolor, esto puede hacer sentir a el publico un sentido de pertenencia o de comprensión.
4.-¿Que piensas de las voces de los cantantes?¿Son de tu agrado?¿Reconoces las tesituras?
Pienso que son muy hermosas y claras, ademas de que se tiene un excelente control sobre ellas, logrando asi la interpretacion del texto desde la modulación de la voz. Si son de mi agrado y tambien logre a distinguir las tesituras.
5.-¿Que instrumentos desconoces de la orquesta?
En realidad seria mejor preguntar cuales conozco, ya que soy malisima para reconocer instrumentos de orquesta al oído. Pero hablando de nombres, no estaba segura de cual era la trompa y que era diferente a una trompeta.
miércoles, 26 de agosto de 2015
Bienvenidos!!
HOLA! Soy Iris Guerrero del instrumento de canto en el especifico de Musica.Este es mi blog creado para la clase de Historia y Apreciacion Musical III del CEDART "Alfonso Reyes" , que imparte la maestra Lisa Rodriguez. Espero sea de su agrado! :)
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